À Propos
Brenda Dibrani, née en 1999 à Pescara (Italie), est une artiste rom des Balkans qui vit et travaille à Évian-les-Bains.
Ce sont les zones de fracture entre intimité et histoire collective quelle explore dans ses pratiques plastiques.
Son travail artistique et d’écriture s’inscrit dans une recherche nourrie par la psychologie. Il explore les états d’âme humains, la mémoire et les cycles de la nature.
Elle a exercé pendant un an en tant que scénographe d’exposition au sein d’une association à Grenoble. Brenda y a développé une approche sensible de l’espace et de la mise en scène des œuvres. Par la suite, elle a occupé le poste de directrice artistique à la galerie L’Étranger, située sur les quais de Grenoble. Dans cet espace, elle a programmé et organisé une et deux expositions par mois. Elle a intégré dans chacune d’elles des formes pluridisciplinaires telles que la musique, la danse et le théâtre.
Au fil de son parcours, elle a réalisé de nombreuses expositions et accompagné d’autres artistes dans leur développement. Puis, elle s’est consacré pleinement à sa pratique d’artiste plasticienne.
Son arc artistique vient de l’intime — du vécu, des traumas, des héritages, du corps. Toutefois, ce qui le développe émerge du collectif — du terrain, des expériences partagées, de la curation, du regard porté sur les autres œuvres et les autres récits.
L 'origine de son art
Son travail artistique naît d’un cri — intime et hérité.
Brenda Dibrani grandit dans un environnement traversé par les silences et les injonctions faites aux femmes. C’est pourquoi la création s’impose très tôt à elle, comme une nécessité.
Sa pratique explore les mémoires et les traumas transmis — violences, schémas générationnels, récits enfouis — dans une démarche de confrontation et de transformation.
Elle puise dans les histoires familiales, qu’elle traduit en formes visuelles. Textile, peinture, verre, fil et corps deviennent des surfaces de mémoire, entre fragilité et résistance.
Elle développe notamment la peinture sur napperons anciens, choisis pour leur charge invisible, qu’elle réactive en révélant ce qui était enfoui.
Ses installations, conçues à partir de matériaux récupérés, prolongent ce geste : transformer et recomposer comme acte poétique.
En parallèle, l’écriture constitue un refuge : un espace où les mots prennent vie, se développent sous terre, et œuvrent en silence pour éveiller, relier et accompagner celles et ceux qui lui ressemblent.
projet
Sa recherche évolue vers une forme d’art total. Elle envisage d’ouvrir un lieu vivant, sensoriel et immersif, en mêlant peinture, textile, performance, danse, chant et sculpture.
Un espace dans lequel l’art devient expérience, recherche et soin.
Un espace où l’on regarde enfin ce qui a été transmis, pour mieux le transformer.
À côté de sa pratique plastique et de sa recherche, Brenda Dibrani porte le projet d’ouvrir un centre d’art dédié à la rencontre entre création, corps et soin. Un espace dans lequel l’art dialogue avec le corps médical et les médecines naturelles. Son objectif est de rendre accessible la thérapie par l’art et la conscience.
Ce lieu serait pensé comme un laboratoire vivant : un espace de recherche, d’expérimentation et de transmission, où artistes, soignant·es et publics se rencontrent. L’art n’y serait ni décoratif, ni illustratif, mais un outil actif de compréhension des traumas, de réparation et de transformation.
À travers ce centre, Brenda Dibrani souhaite inscrire l’art dans une dynamique élargie, sociale, thérapeutique et politique, en affirmant sa capacité à générer du soin, du lien et de la conscience. Un espace pour ralentir, ressentir, et regarder autrement. Un lieu où la création devient une pratique de guérison collective.
